出自唐代诗人的《田园乐?其六》

桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。
花落家童未扫，莺啼山客犹眠。

赏析
《田园乐》是由七首六言绝句形成的组，写作者退居辋川别墅与大天然亲热的乐趣，所以一题作“辋川六言”。这里选的是其中一首。诗中写到春“眠”、“莺啼”、“花落”、“宿雨”，容易令人想起的五绝《春晓》。两首诗写的生涯内容有那么多相类之处，而意境却很不雷同。彼此相较，最易见出此诗的两个显著特点。

第一个特点是绘形绘色，诗中有画。这并不即是说孟诗就无画，只不外孟诗重在工笔，固然也提到花鸟风雨，但并不过细刻画，它的境是让读者从诗意间接悟到的。王维此诗可完整不同，它不但有大的构图，而且有详细赫然的设色和细节描绘，使读者先见画，后会心。写桃花、柳丝、莺啼，捕获住春天富于特点的景物，这里，桃、柳、莺都是确指，比孟诗个别地提到花、鸟更具体，更轻易唤起直观印象。通过“宿雨”、“朝烟”来写“夜来风雨”，也有同样的艺术后果。在勾画景物基本上，进而有着色，“红”、“绿”两个色彩字的应用，使景物鲜亮怡目。读者面前会展示一派柳暗花明的丹青。“桃之夭夭，灼灼其华”，加上“杨柳依依”，景物宜人。着色之后还有进一层渲染：深红浅红的花瓣上略带隔夜的雨滴，色泽更柔和可恶，雨后空气澄鲜，弥散着徐徐花香，使人心醉；碧绿的柳丝笼在一片若有若无的水烟中，更袅娜迷人。经由层层渲染、细致描写，诗境自成一幅工笔重彩的图画；比拟之下，孟诗则似不着色的写意画。一个妙在有色，一个妙在无色。孟诗从“春眠不觉晓”写起，先见人，后入境。王诗正好相反，在入境后才见到人。由于有“宿雨”，所以有“花落”。花落就该扫除，然而“家童未扫”。未扫非不扫，乃是因为凌晨人尚未起的缘故。这无人过问满地落花的情景，不是别有一番幽静的意趣么。这正是王维所偏爱的境界。“未扫”二字有意无意得之，绝不着力，浑然无迹。末了写到“莺啼”，莺啼却不惊梦，山客犹自酣睡，这恰是一幅“春眠不觉晓”的入神图画。但与孟诗又有奥妙的差别，孟诗从“春眠不觉晓”写起，实在人已醒了，所以有“处处闻啼鸟”的高兴和“花落知多少”的悬念，其意境可用“春意闹”的“闹”字概括。此诗最后才写到春眠，人睡得酣恬平稳，于身外之境一窍不通。花落莺啼虽有动静有声音，只烘托得“山客”的居处与心情越见安静，所以其意境主在“静”字上。王维之“乐”也就在这里。人们说他的诗有禅味，并不错。崇尚静寂的思维固有消极的一面，然而，王维诗难能宝贵在它的静境与寂灭到底有不同。他能通过动静相成，写出静中的生趣，给人的感到还是清爽暧昧的美。有意境浑成的特点，但详细表现时仍有两类，一种偏于意，让世间接觉得境，如孟诗《春晓》就是；另一种偏于境，让人从境中悟到作者之意，如斯诗就是。而由境生情，诗中有画。是此诗最明显长处。

第二个特色是对仗工致，音韵铿锵。孟诗《春晓》是古体五言绝句，在格律跟音律上都很自在。因为孟诗散行，意脉一贯，有行云流水之妙。此诗则另有一工，因属近体六言绝句，格律极精严。从骈偶上看，岂但“桃红”与“柳绿”、“宿雨”与“朝烟”等实词对仗工稳，连虚字的对仗也很经心。如“复”与“更”绝对，在句中都有递进诗意的作用；“未”与“犹”对，在句中都有转折诗意的作用。“含”与“带”两个动词在词义上都有自动色彩，使客观风物染上主观颜色，非常活泼。且对仗精工，看去一句一景，彼此却又照应联系，浑成一体。“桃红”、“柳绿”，“宿雨”、“朝烟”，彼此相干，而“花落”句承“桃”而来，“莺啼”句承“柳”而来，“家童未扫”与“山客犹眠”也都是响应着的。这里表示出的是人工剪裁经营的艺术匠心，画家构图之完善。对仗之工加上音律之美，使诗句念来铿锵上口。中国古代诗歌以五、七言为主体，六言绝句在历代并不发达，佳作尤少，王维的多少首能够算是百里挑一了。

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